«En general los hombres, por una especie de ambición, quieren más ser amados que amar, porque en cierta manera es una situación más ventajosa. El que es amado siempre tiene superioridad sobre el otro, ya por el placer que proporciona, ya por su riqueza, ya por su virtud, y el ambicioso lo que quiere es la superioridad.»
En esta maravillosa descripción de Aristóteles de la realidad humana radica el núcleo fundamental del narcisismo. Cuando se analiza el comportamiento del equipo de salud en la relación con el paciente se puede advertir que ocurre el mismo fenómeno que, si bien puede servir de base fundamental para la ayuda al prójimo, también puede distorsionarse al grado de perjudicar al paciente. La relación médico-paciente, que debería ser una relación de «amistad», se ha transformado con frecuencia en un contrato comercial donde desaparece el vínculo del «amor aristotélico» y se aleja de la afirmación aristotélica «el que ama hace el bien en el hecho mismo de amar». Este libro pretende aportar elementos vinculados con el narcisismo que permitan al médico y al equipo de salud disminuir los riesgos a los que está expuesto el paciente, en una relación de poder casi siempre asimétrica.

Álvaro Díaz Berenguer (Montevideo, 1954). Se graduó como médico en 1984 y como especialista en Medicina Interen 1988. Desde entonces ejerce la docencia en su especialidad. Actualmente es Profesor Agregado de Clínica Médica de la Facultad de Medicina de la Universidad de la República. Integra la Comisión honoraria de seguridad del paciente y prevención del error médico del Ministerio de Salud Pública desde 2006. Autor de varias publicaciones científicas, y en los últimos años de artículos periodísticos y publicaciones vinculadas con las humanidades médicas. Publicó Medicina y Literatura. Una mirada crítica, -en coautoría con su padre, José Pedro Díaz- (1997, Graffiti) y en 2004 La medicina desalmada. Aportes a una polémica actual (Ediciones Trilce).

«Han pasado muchos años y el mundo ha cambiado tanto que lo que para nosotros era natural o lógico parece ahora irreal. Unas cuantas certezas de entonces hoy parecen absurdas, mucha gente cambió su modo de pensar y el contexto general es tan distinto que uno se pregunta a veces si aquello no fue más que un sueño. Trasmitir de alguna forma esas vivencias a nuestros hijos me parece esencial. Escribir estos recuerdos es un intento, contarlos cada día es otro. Y mientras tanto, no dejo de pensar en lo que sucedió.»

Gregory Randall tenía ocho años cuando llegó a Cuba, en 1969. Vivió allí los años fundamentales de su formación: parte de su infancia y toda su adolescencia. «Estoy orgulloso de ser un hijo de la Revolución cubana», afirma. Como miembro del grupo de extranjeros residentes en la isla tomó contacto con buena parte de la intelectualidad de izquierda latinoamericana y con varias figuras clave del movimiento revolucionario del continente. Hijo de la poeta norteamericana Margaret Randall pasó sus primeros años en el medio intelectual de México, de donde sus padres debieron huir meses después de la masacre de Tlatelolco de octubre de 1968 y creció rodeado de gente dedicada a convertir en realidad el sueño de una sociedad más humana y fraterna. En 1983 abandonó Cuba para colaborar con la resistencia a la dictadura chilena. Volvería veinte años después, cuando el mundo ya había vivido la caída del socialismo europeo y las transformaciones que le sucedieron.En este libro, mezcla de autobiografía y crónica testimonial, Randall cuenta su formación como hijo de una generación radical de los años sesenta, recorre los años cubanos donde vivió experiencias solidarias y generosas en un proceso de construcción del socialismo y donde vio también ejemplos de burocratización y vaciamiento de viejas consignas. Lo hace de manera honesta y con un acendrado sentimiento de lealtad, sin renunciar a una visión crítica, porque sabe que comprender ese proceso es imprescindible no solo para entender su propia vida sino el futuro de los valores esenciales en los que sigue creyendo.

Gregory Randall (Nueva York, 1960). Ha vivido extensos periodos de su vida en México, en Cuba -donde se casó con la uruguaya Laura Carlevaro- y en Francia donde nacieron sus tres hijos. Desde hace dieciséis años reside en Uruguay. En Cuba se graduó como ingeniero en telecomunicaciones y en Francia se doctoró en informática aplicada. Actualmente es profesor titular en la Facultad de Ingeniería, Prorrector de Investigación y Presidente de la Comisión Coordinadora del Interior de la Universidad de la República.

Esta obra es una crónica de la exploración del vasto y misterioso territorio que es la mente humana. Es la búsqueda que emprende la ciencia en pos de las leyes del pensamiento. Las investigaciones científicas sobre el pensamiento revelan trayectorias fascinantes, complejas y tortuosas pero nuestra capacidad de comunicar los pensamientos, y la posibilidad de ser racionales, nos ha dado una vía para penetrar los códigos tras los que la naturaleza oculta sus secretos.
El autor ilustra algunas etapas de estas trayectorias, comparte las peripecias de varios soñadores y exploradores del conocimiento y da pistas para saber cómo el pensamiento humano está siendo investigado en esta naciente era de la información.

Eduardo Mizraji (Montevideo, 1948), doctor en Medicina de la Universidad de la República, realizó estudios de posgrado en Matemáticas (Universidad de París V) y es profesor de biofísica en la Facultad de Ciencias de la Universidad de la República. Ha publicado El segundo secreto de la vida (Ediciones Trilce, 1999), que trata de la evolución de las ideas que fundaron la biología actual. Además es coautor de Borges y la ciencia (Eudeba, 1999), libro que indaga las relaciones entre las ciencias y la creación artística. Como investigador (es Grado 5 del PEDECIBA y Nivel III del SNI) ha centrado sus trabajos en los modelos de redes neuronales y el procesamiento de la información por parte de los sistemas biológicos.

El pasado reciente en Uruguay -violento y desgarrador- dejó tras de sí un cuerpo social gravemente fragmentado, así como profundas heridas abiertas. El saldo de las violaciones a los derechos humanos durante el régimen cívico-militar (1973-1985) fue cruel: miles de prisioneros políticos, cerca de doscientos detenidos-desaparecidos (incluidos menores de edad), más de un centenar de asesinados, miles de exiliados y destituidos por motivos políticos en un país de poco más de tres millones de habitantes.Tras el fin de la dictadura, en marzo de 1985, se desató una batalla por la apropiación del pasado en donde cada uno de los grupos involucrados ha buscado que su versión de la historia prime en el espacio público de discusión. A lo largo de este libro se podrá ver que en Uruguay estas luchas han implicado dos niveles diferentes: por un lado, el enfrentamiento entre distintas memorias que buscan hegemonizar una interpretación en la arena pública y por otro, las batallas entre grupos que apuestan por el «recuerdo del pasado» y grupos que propugnan el «olvido». Es decir, una historia de las encrucijadas de la memoria que ligan el pasado a la discusión del presente y a la apuesta por el futuro.

Este libro aborda, desde la historia del presente y la historia de la memoria, el estudio de esas luchas desde 1985 hasta nuestros días. Dividido en cuatro períodos, incluye el análisis de los usos políticos del pasado reciente en Uruguay, así como algunos de sus momentos fundamentales: la Ley de Caducidad, el referéndum de 1989, el silencio entre 1990 y 1994, el retorno de la discusión, la lucha de Familiares y otros grupos de derechos humanos, así como la Comisión para la Paz, los diversos juicios contra militares y policías que se han realizado en los últimos años, y la búsqueda de desaparecidos, entre muchos otros acontecimientos y procesos.Lo exhaustivo de la recopilación de fuentes, la consulta a vasta documentación, los testimonios de actores y la sistematización con que se ha realizado hace de Batallas por la memoria un libro de referencia para los estudios de la historia reciente del Uruguay.

Eugenia Allier Montaño es investigadora de tiempo completo del Instituto de Investigaciones Sociales de la Universidad Nacional Autónoma de México y docente en el Colegio de Estudios Latinoamericanos de la Facultad de Filosofía y Letras de la misma universidad. Se doctoró en historia por la École des Hautes Études en Sciences Sociales (Francia). Es miembro del Sistema Nacional de Investigadores de México y ha escrito diversos artículos y capítulos de libros publicados en Argentina, España, Francia, Holanda, México y Uruguay. En 2008 publicó, en coautoría con Silvia Dutrénit y Enrique Coraza, Tiempos de exilios. Memoria e historia de españoles y uruguayos (Montevideo, Textual/Fundación Carolina Cealci/Instituto Mora). Actualmente dirige los proyectos de investigación «Conmemoraciones de pasados recientes violentos; memoria e identidad. Una comparación México-Uruguay» y «Memorias públicas del movimiento estudiantil de 1968».

El Colectivo 19 y Liliana organizó en el año 2009 el concurso literario Tirame Letra. El evento buscaba mejorar la visibilidad de las mujeres lesbianas, trans y bisexuales, y fue lanzado en el Teatro de Verano, junto a un recital llamado Miscelánea de mujeres, como cierre de las actividades organizadas en el marco de «Marzo, mes de las mujeres». El concurso, coordinado con la Secretaría de la Mujer de la Intendencia Municipal de Montevideo, el Instituto Nacional de las Mujeres del Ministerio de Desarrollo Social y la Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay, se convirtió en un hecho histórico para nuestra sociedad en tanto fue la primera vez que se tematizó y se colocó en el medio público la cuestión.

Muestra de cuentos lesbianos es el resultado del concurso. Varias características comunes nuclean el contenido lesboerótico de estos textos. En los cuentos, el erotismo surge como un denominador común para atender la relación de mujeres que se aman y desean, pero también el desamor y la cotidianidad de estas mujeres. Esta lectura es una invitación a habitar estos mundos, hasta hoy tan silenciados en nuestro país.

Gérald Sibleyras (París, 1961) estrenó El viento entre los álamos en el Théâtre Montparnasse de París en 2003 con la actuación de Georges Wilson (Gustavo), Jacques Sereys (Fernando) y Maurice Chevit (René). La obra recibió cuatro nominaciones a los premios Molière y ha sido traducida al alemán, inglés y español. La versión inglesa, Heroes, puesta en escena en el Wyndham's Theatre de Londres, recibió en 2006, el Laurence Olivier Award en la categoría Best New Comedy.

Sibleyras escribió con Jean Dell, entre otras, Un petit jeu sans conséquence (Un pequeño juego sin consecuencias, estrenada en París en 2003) que recibió cinco premios Molière incluído al Mejor Actor, lo que le dio renombre internacional y que fue llevada al cine por Bernard Rapp. El viento entre los álamos es la primera pieza que Gérald Sibleyras escribió solo. La crítica francesa ha afirmado que si Fin de partida -de Beckett- anunciaba la muerte de la tragedia, las obras de Sibleyras anuncian el renacimiento de la comedia. Pero de una comedia más o menos negra, sin patetismo, ni melodrama, ni denuncia social. En el caso de El viento entre los álamos es un insólito humor con apuntes del absurdo, no exento de cierta humanidad: una comedia con tragedia de fondo.

En nuestro país fue estrenada en 2005 por la Comedia Nacional de Uruguay bajo la dirección de Mario Ferreira y las actuaciones de Jorge Bolani, Julio Calcagno y Pepe Vázquez.

Mateo es un adolescente que acaba de perder a su abuela y sin saber cómo se ve envuelto en una intriga relacionada con un crimen ocurrido en Río Branco veinticinco años atrás. Mientras intenta averiguar, de uno y otro lado de la frontera con Brasi -y con la invalorable ayuda de su hermana menor- quién mató al periodista Joel de Souza, se comunica en sueños con su abuela -una anciana muy poco convencional- que lo necesita para resolver un problema del más allá. Adriana Cabrera teje una historia con algo de fantástico y mucho de policial. Con humor, acción y aventura, consigue atrapar al lector con el ritmo sostenido de esta historia en la que no faltan misterios, amores, peligros y desafíos.

Adriana Cabrera Esteve (Montevideo, 1955) es Licenciada en Enfermería. Está casada y tiene cuatro hijos. Vivió en Buenos Aires, Estocolmo y Managua. Fue periodista free lance entre 1983 y 1988. Es activista en Derechos Humanos. Publicó El fantasma del cuaderno negro (2004) y Guidaí en la tierra sin tiempo, que obtuvo el Segundo Premio del Ministerio de Educación y Cultura en 2004 y en Ediciones Trilce Guidaí en tiempo de piratas en 2008

Hugo J. Verani examina de manera original y rigurosa la noción de búsqueda a través de la invención novelesca, postulando la primacía del lenguaje, de la noción de escritura, y de las modalidades narrativas que ponen en entredicho el proceso creativo, aspectos relativamente poco estudiados en su obra: metaficción e intertextualidad. Destaca, asimismo, los rasgos que comparte la narrativa de Onetti con sus contextos culturales, en particular las artes plásticas y la narrativa universal de comienzos del siglo XX.
Si la primera edición del presente volumen fue un aporte fundamental a la bibliografía onettiana, recibido como «un libro sabio y ejemplar» (David Lagmanovich), que sobresale por la «singular capacidad crítica [y] extremada sensibilidad» del autor (Cornejo Polar), «una muestra cabal de erudición y lucidez» (Julio Ricci), un «trascendente estudio que agrega observaciones fundamentalmente inéditas» (Enrique Estrázulas), confiamos en que la segunda edición elabora aún con mayor puntualidad y madurez una base sistemática de lectura e investigación críticas.

Hugo J. Verani nació en Montevideo, Uruguay en 1941. Es Doctor en Filosofía y Letras por la Universidad de Wisconsin y Profesor Emérito de la Universidad de California. Sus principales publicaciones son: la primera edición de Onetti: el ritual de la impostura (Caracas, Monte Ávila); Las vanguardias literarias en Hispanoamérica: manifiestos, proclamas y otros escritos, (Roma y México, Bulzoni y FCE); Narrativa vanguardista hispanoamericana, con Hugo Achugar (México, UNAM); Bibliografía crítica de Octavio Paz,1931- 1996, (México, UNAM y El Colegio de México); De la vanguardia a la posmodernidad: narrativa uruguaya, 1920-1995 (Montevideo, Trilce). Y, más recientemente, ha editado Cartas de un joven escritor. Correspondencia con Julio E. Payró (Montevideo/México/Santiago/Rosario, Trilce, Era, Lom, Beatriz Viterbo), de Juan Carlos Onetti. Estuvo a cargo de las ediciones de Pasión crítica de Octavio Paz (Barcelona/Buenos Aires/México, Seix Barral); Juan Carlos Onetti, serie «El escritor y la crítica»(Madrid, Taurus), Obras selectas: relatos y novelas de Onetti (Caracas, Biblioteca Ayacucho), Poesías completas de María Eugenia Vaz Ferreira (Montevideo, Ediciones de la Plaza); La hoguera y el viento: José Emilio Pacheco ante la crítica (México, Era/UNAM). Fue responsable de la edición conmemorativa de Piedra de sol de Octavio Paz, cincuenta años, en dos volúmenes (México, FCE).

El capitalismo «moderno» ligado a las formas de ideología burguesa parece haber terminado hace tiempo. En su lugar, el capitalismo mediático de circulación e intercambio instauró un dispositivo mucho más elemental y brutal: el fetichismo de la mercancía y la adicción.
Ya nada parece funcionar por ideología ni por sentido ni por transferencia, sino por el fetichismo como fascinación de la cosa: la cosa desinvestida, sin metáfora y sin aura, la cosa profana.
Eso exige un cambio al viejo juego intelectual del análisis y la crítica. El trabajo intelectual-político parece pasar hoy más por el tema de las cosas (fascinación) que por el del lenguaje (alienación). ya no andamos entre cosas que son verdaderas por estar organizadas por la razón, o falsas o ilusorias porque se apoyan en el mito o en la ideología, andamos simplemente entre cosas reales, sin razón ni mito ni sentido. nuestro asunto, hoy, es lo que existe meramente.

Sandino Núñez (1961), es licenciado en filosofía, escritor, ensayista, docente. Dirigió el suplemento La República de Platón (1993-1995). Ha publicado, entre otros, los libros Por qué me has abandonado, en coautoría con Daniel Gil (Ediciones Trilce, Montevideo, 2002), Lo sublime y lo obsceno (Libros del Zorzal, Buenos Aires, 2005), DisneyWar (Lapzus, Montevideo, 2006), El miedo es el mensaje (Amuleto, Montevideo, 2008). Conduce y guiona el programa de crítica cultural Prohibido Pensar que se emite por Televisión Nacional Uruguay (TNU).

Ademar Olivera eligió compartir sus memorias sobre los períodos de su vida para él más significativos: el proceso vocacional que lo lleva desde el seno de una familia pobre del Interior a ser pastor de una Iglesia con historia y perfil de fuerte compromiso social con los desposeídos; su experiencia humana y pastoral como víctima de torturas y preso político; su integración al grupo fundador del Servicio Paz y Justicia (SERPAJ) y su participación en el ayuno que contribuyó a jaquear a la dictadura en 1983. Pero como no concibe su trayectoria personal sino en el marco de una comunidad y una coyuntura del país, Ademar rescata las voces y testimonios de otros hombres y mujeres de la Iglesia Metodista uruguaya con quienes compartió «el dolor y la esperanza» en el período de la dictadura cívico-militar.
Su relato memorioso y minucioso nos ayuda a recuperar un valiosísimo y particular entramado de nombres, voces y rostros, de historias, lugares y hechos singulares, vividos por cristianos que se la jugaron y apostaron -desde su fe en la trascendencia- a que la violencia, la opresión y la muerte no podían tener la última palabra sobre este país y su destino. María Martha Delgado

Ademar Olivera (Treinta y Tres, 1938) es casado y tiene cuatro hijos. Estudió en el Seminario Evangélico Menonita de Teología, en Montevideo, y en la Facultad Evangélica de Teología, en Buenos Aires. En 1972 se ordenó de Presbítero de la Iglesia Metodista. Su identificación con los pobres y oprimidos le llevó a un permanente compromiso con la realidad socio-política y con los sectores populares. Estuvo detenido en el cuartel de Durazno y en el Penal de Libertad y bajo régimen de «libertad vigilada» durante once años. Integró el Servicio Paz y Justicia (SERPAJ). Fue designado Presidente Emérito del Museo de la Memoria y Ciudadano Ilustre de la ciudad de Montevideo, junto al padre Jorge Osorio, por su participación en la resistencia a la dictadura y en la defensa de la democracia.

En esta novela, ganadora del Premio de Narrativa de la Intendencia Municipal de Montevideo edición 2009, José Fonseca nos introduce en un mundo joven y marginal donde conviven el amor, la familia, los sueños y también la pasta base. Una joven madre de dos hijos que ejerce la prostitución; unos muchachos que alternan torpes robos con entradas y salidas de la cárcel; un hombre solitario y desencantado, son los personajes principales de una historia tan conmovedora como apasionante. Con un estilo ágil, de logrado realismo, el autor consigue construir un universo donde se queman vidas y se ahogan los sueños antes de nacer. Un espejo impiadoso que, sin prejuicios y sin idealización, refleja una realidad social que es parte de todos.

José Fonseca nació en Montevideo, en 1950. En la adolescencia intentó la pintura apadrinado por Augusto Torres. Entre el 1972 y el 1985 fue preso político. Algún poema suyo de esa época fue publicado por Casa de las Américas. A la salida de la dictadura trabajó de jardinero y carpintero. Vive en el campo, en Estación Atlántida. Sucios es su primera novela.

Adolescencias eran la de antes con un comienzo datable cronológicamente, biológicamente, socialmente. Hoy en día en los sectores acomodados la adolescencia se prolonga indefinidamente para los jóvenes, y los mayores se adolescentizan con las cirugías, las cremas, las tinturas, las gimnasias, las vestimentas. En los sectores pobres tampoco hay infancia ni adolescencia: trabajo infantil, disgregación de la familia, desnutrición, analfabetismo, delincuencia, adicciones, estigmatización, reclamo del descenso de la edad de imputabilidad. En suma: exclusión social. Frente a ello, planteado como un flagelo social, la primera salida es la de recurrir a los saberes constituidos, y nada más cómodo que medicalizar, psiquiatrizar, biologizar, y reducir la solución del problema a más fármacos, más represión, más reclusión. Una vez más el saber psiquiátrico sirviendo de fundamento "científico" para el ejercicio del poder (represión). Contra esta salida fácil y terrible Marcelo Viñar, propone -con vehemencia y pasión- otra mirada de la adolescencia y de la exclusión social, como requisito científico y ético.
Si esto fuera todo ya sería mucho su aporte, pero este libro ofrece mucho más que eso, porque la "adolescencia" sirve como analizador de lo social.
En esta circunstancia, para la re-visión de la adolescencia, las ciencias humanas, o mejor, las ciencias del sujeto, el psicoanálisis en primer lugar, deben abandonar una perspectiva cientificista y reductora que, en un fatalismo determinista, aspira a explicar todo por la primacía de lo biológico (las neurociencias), o por la hipótesis del ser humano reducido a las primeras relaciones (la teoría de las relaciones primarias de objeto), desconociendo que el cachorro de hombre es un ser de lenguaje, un ser de deseo, y que es en el lazo social, en la relación con el semejante y dentro de un marco simbólico que se constituye como sujeto. De ahí que Marcelo Viñar realiza una profunda crítica a todas las formas del psicoanálisis que desconocen esta dimensión de lo humano y recurre a la ineludible necesidad del trabajo inter y transdisciplinario con la sociología, la antropología, la historia, etcétera.
De lo que aquí se trata es de pensar desde el psicoanálisis, y en una fecunda interrelación con otras ciencias del sujeto, en el ámbito candente de lo cultural, las formas de crear (inventar) un campo de subjetivación para/con aquellos que han sido privados del acceso a una palabra fundadora. Por todo ello, y mucho más, considero este libro como esencial para pensar la adolescencia y el psicoanálisis en este mundo cambiante.
Daniel Gil

Marcelo N. Viñar es médico y psicoanalista. Miembro titular de la Asociación Psicoanalítica del Uruguay (APU) y de la Asociación Psicoanalítica Internacional (IPA). Fue presidente de la Federación Psicoanalítica de América Latina. Integró la Clínica La Chesnaie, y dirigió la école de Psychiatrie Institutionelle, La Chesnaie, Francia. Publicó Psicoanalizar hoy (Trilce, 2002) y conjuntamente a Maren Ulriksen de Viñar Exil et torture (Denöel, París, 1989) y Fracturas de memoria (Trilce, 1992). Fue compilador de ¿Semejante o enemigo? (Trilce, 1998) y participó en varios libros colectivos, entre ellos: Identidad Uruguaya: ¿mito, crisis o afirmación? (Trilce, 1992), Antiguos crímenes (Trilce, 1995), Uruguay: cuentas pendientes (Trilce, 1995), Memoria social (Trilce, 2001), Adolescentes hoy (Trilce, 2005) yNiños fuera de la ley (Trilce, 2005).

Esta obra relata las vicisitudes de la izquierda, uruguaya y latinoamericana, enfrentada a la tarea de gobernar. Su preocupación central es el pasaje de una cultura de oposición a una de compromiso y su impacto sobre los electores, militantes y elites de izquierda. Como en otros países, la conformación del gobierno del Frente Amplio fue una tarea compleja e hizo visible contradicciones en el seno de la izquierda. El libro hace un recorrido de los años de gobierno, los temas de agenda que marcaron hitos, y los principales debates que hicieron visibles esas contradicciones. El objetivo principal fue estudiar el proceso de circulación de las elites en Uruguay y América Latina, a partir de la llegada de los partidos de izquierda al gobierno. Estas nuevas elites, de composición más popular, portan consigo nuevas modalidades de trabajo político, y exhiben otros valores, otras preferencias, otras actitudes. Es por ello que su llegada al gobierno genera profundos cambios institucionales. Pero también estas elites sufren procesos de adaptación a la lógica de gobierno. Ello produce procesos de segmentación entre las bases, los militantes y los dirigentes políticos. En Uruguay, el recambio de elites que se procesó con la llegada del Frente Amplio al gobierno nacional fue el más significativo del último siglo. Se entiende que la dinámica y evolución de esta nueva elite determinará el funcionamiento futuro del sistema de partidos y de la propia democracia uruguaya.

Constanza Moreira es doctora en Ciencia Política por la Universidad Cándido Mendes (Brasil), licenciada en Filosofía por la Universidad de la República y profesora titular del Departamento de Ciencia Política de la Universidad de la República. Autora de varios artículos y textos de su especialidad. Publicó en esta editorial los libros Democracia y desarrollo en Uruguay (1997) y Final de juego (2004). Coordinó el Informe de Desarrollo Humano en Uruguay 2008 (PNUD) Política, políticas y desarrollo humano en Uruguay.

Verónica Pérez es licenciada en Ciencia Política por la Facultad de Ciencias Sociales, Universidad de la República, docente de la Universidad de la República e investigadora del Área Política y Género del Departamento de Ciencia Política de la Universidad de la República.

Uruguay está experimentando su segunda transición demográfica. Algunas de las características más relevantes de este proceso son un creciente envejecimiento de la población, cambios de las familias en su tamaño, composición, estructura y funciones, inserción masiva de las mujeres en el mercado de trabajo y cambios culturales que valorizan la individuación. Estos cambios, que reflejan el avance del desarrollo humano en nuestro país, traen consigo simultáneamente una mayor cantidad de personas que necesitan ser cuidadas por enfermedad o discapacidad y una disminución de las capacidades de las familias para cuidar y proteger a sus miembros dependientes: niños, enfermos, ancianos y discapacitados. Responder a estos desafíos es una tarea urgente para Uruguay. La Red Género y Familia pretende contribuir a la discusión de estos problemas y a colocarlos en la agenda pública. Para ello organizó en Agosto de 2008 una Mesa de Diálogo Internacional en la cual se analizaron la Ley de promoción de la autonomía personal y atención de las personas en situación de dependencia y la situación de los cuidados en Uruguay. Esta publicación recoge los documentos que se presentaron en dicha ocasión, su debate y las propuestas para avanzar hacia la conformación de un Sistema Nacional Integrado de Cuidados que amplíe la protección social, concebida como parte de los derechos ciudadanos en un marco de equidad entre hombres y mujeres.

En previos trabajos de investigación, Mónica Olaza identificó, entre los componentes identitarios de los afrouruguayos, a la tradición oral; asimismo, cómo este componente identitario se configura en una estrategia para la transmisión y conservación cultural. Es a través de la familia, y fundamentalmente desde las mujeres, que se logró el mantenimiento de las culturas traídas por aquellos hombres y mujeres forzados a emigrar físicamente y evocar su África natal, dejando a sus descendientes la herencia de lo que varios autores llaman el África imaginada. En esta obra, la autora, con un sólido marco teórico, indaga en el componente identitario "tradición oral": su actualidad en el individuo, en la estructura familiar y en su contexto socio-histórico. Busca conocer cómo definen los afrodescendientes a la tradición oral y cuál es su relevancia a través de un abordaje intergeneracional. "Se trata, de cultura, de diversidad, de buscar cómo las tradiciones, cómo ese ayer está presente hoy, en las memorias y en los discursos construidos y re-construidos a través de la comunicación de generación en generación en un mundo que va cambiando sus formas de comunicación y que por momentos se des-comunica. Nos preguntamos qué está sucediendo al respecto en esta comunidad. Para poder aportar desde y hacia la comunidad, pero también aprender para el colectivo social."

Mónica Olaza es Magíster en Sociología por la Facultad de Ciencias Sociales (Universidad de la República). Actualmente realiza su Doctorado en la misma facultad. También es Profesora de Historia por el Instituto de Profesores Artigas. Es docente de Grado y Posgrado en Facultad de Psicología, (Universidad de la República) y ha sido asistente de Investigación en la Facultad de Ciencias Sociales y docente de Enseñanza Media pública y privada. Publicó en 2008 La cultura afro uruguaya. Una expresión de multiculturalismo emergente de la relación global-local, con el apoyo de SCIC. Escribió uno de los capítulos del libro colectivo Sociología Clínica (2): Reflexiones desde la Práctica. Curso de Sociología e Historia Social del Uruguay, Facultad de Psicología (2009).

-¡Apagá la luz!, mañana tenés prueba -escuchó Alejandro mientras leía tirado en la cama un libro de su hermana mayor. Quería aterrorizarse como ella con vampiros, monstruos y muertos vivientes, pero con su madre dele interrumpir no llegaba ni a medio miedo.
No sabe muy bien cómo, al espantar un mosquito muy molesto se encontró saltando en la cama con los dos pies, hasta que: tric, trac, troc, hicieron las tablas al quebrarse. Clan, clin, clon, los tornillos al caerse. Decidió arreglarla solo. Armado con una linterna grande, apagó la luz para no ser descubierto por sus padres y se internó en la oscuridad debajo de la cama.
Así empieza la aventura de Ale entre medias apestosas, arañas, juguetes perdidos y el querido osito Benjamín, tan distintos en este mundo de sombras.
Deberá enfrentar vampiros, zombis y otras terroríficas criaturas, y se sorprenderá al descubrir que no todo es lo que parece ser a la luz de una linterna.

Magdalena Helguera nos cuenta:
Nací en Montevideo en 1960 y vivo en la Ciudad de la Costa (Canelones) con mi esposo Santiago y nuestras hijas Cecilia y Lucía. Además de escritora soy maestra y Licenciada en Letras y trabajo como profesora en Institutos de Formación Docente. Tengo veintiséis libros publicados. Casi todos son cuentos y novelas para niños y jóvenes, entre ellos en Trilce, El jabón no muerde, Una enorme montaña de pasto, Planeta Monstruo, Como un volcán y Siempre la misma egoísta y, en otras editoriales, Azul es el color del cielo, Un resfrío como hay pocos, Cuentos asquerosos. Uno de mis libros es para adultos, se llama A salto de sapo (Trilce, 2004) y es un ensayo sobre la narrativa uruguaya para niños y jóvenes. También escribí dos obras de teatro que fueron estrenadas en Montevideo: Las llaves de mamá y Juanita Fantasma y los derechos perrunos. Algunas de mis obras tienen ediciones en Argentina, Chile, Paraguay y México. Por mis libros me han otorgado varias distinciones, entre ellas el Premio Nacional del MEC (ocho Primeros Premios y dos Segundos en Literatura Infantil y Juvenil, y un Premio Único de ensayo), el Bartolomé Hidalgo 2003 y, en el exterior el Primer Premio ˝Los niños del Mercosur˝ (Argentina) y una Mención en el Concurso ˝A la orilla del viento˝(México).

Esta obra se concibió para conocer cuál es el Uruguay del futuro con el que José Mujica sueña. No los planes inmediatos, tampoco la polémica electoral ni detalles de su vida privada, sino lo más íntimo: su utopía, el horizonte que quiere alcanzar, sabiendo que nunca se llega.
«-Contame, Pepe, ¿con qué país soñás?
-¿Con qué país sueño? Mirá...
Y entonces se entusiasma -relata Samuel Blixen-. Serán largos monólogos, con idas y vueltas, repitiendo, reforzando conceptos, en un movimiento en espiral, que bosqueja lo general, aterriza en lo particular y vuelve a subir para tocar utopías; golpeando la mesa para acentuar las afirmaciones, levantando la voz, cayendo en silencios que escogen las palabras, caminando agitado por la cocina, susurrando frases que no termina porque lo asaltan nuevas ideas, saltando de un tema a otro, en una dispersión que al final exhibe una coherencia robusta.»
Con maestría, Blixen obtiene de sus entrevistas -realizadas al Mujica candidato presidencial- reflexiones que giran en torno a tres ideas-fuerza:

= la necesidad de especializar en áreas productivas, con un alto componente científico de investigación:
Uruguay está enclavado en la última gran reserva agrícola que le queda a la humanidad, la más grande. La subregión va a ser un formidable demandante de insumos de todo tipo, de nuevos conocimientos y productos sofisticados. Aquí viene un objetivo concreto sobre la especialización: nosotros mismos tenemos que atender ese consumo;

= la necesidad de capacitar mediante la universalización de la enseñanza terciaria:
Pienso más que en un Uruguay de fábricas, en un Uruguay de túnicas y laboratorios. La verdadera liberación es la acumulación de la inteligencia en las entrañas de la sociedad;

= y la necesidad de desarrollar la autogestión productiva:
Desarrollar un frente autogestionario. Nada de poner al Estado como patrón, porque esa película ya la vivimos. Y no es pasarse al capitalismo, es buscar el socialismo por otro camino. No digo que eso sea el socialismo. Quiero decirle al movimiento popular, y a los que somos convencidos socialistas, que debemos abrir otro camino de acumulación de fuerzas, de lo nuestro, tenemos que aprender a ser gestores de nosotros mismos.

Samuel Blixen (Montevideo 1944), periodista, escritor y docente universitario, ha publicado numerosos libros de investigación periodística, biografías y relatos basados en nuestra historia reciente. Entre ellos se destacan El vientre del Cóndor (Ed. de Brecha, 1994), Seregni (Ed. de Brecha, 1997), Sendic (Ediciones Trilce, 2000), Fugas (Ediciones Trilce, 2004) y Comisión aspirina (Ediciones Trilce, 2007). Desde 1959 ha trabajado en diversos medios de prensa y luego de trece años de prisión participó de la fundación del semanario Brecha donde actualmente realiza investigaciones sobre derechos humanos, corrupción, democracia y militarismo.

Los números no mienten es una frase habitual, pero es sabido que pueden ser usados de manera confusa y amañada para que se «lea» lo contrario de lo que demuestran. No es el caso de este libro. Los números no mienten y están claramente expresados: no hay lugar a confusiones. Daniel Olesker demuestra los logros del gobierno frenteamplista con cifras y gráficas sencillas que permiten comparar y comprender con claridad lo que él define como principales logros sociales del gobierno que asumió en 2005:

- el crecimiento de casi 20% del salario real y la casi duplicación del valor de la jubilación mínima;
- la creación de empleos y la baja de la tasa de desempleo del 12% al 7%;
- gasto social más que triplicado (educación, salud, prestaciones de activos del BPS);
- el acceso universal y justo a la cobertura de salud;
- los más de 100.000 hogares indigentes que recibieron el aporte del Ingreso ciudadano;
- el aumento de casi 30% de hogares que reciben asignaciones familiares;
- la reducción de la pobreza en casi 12 puntos porcentuales y en 18 puntos la pobreza infantil;
- el crecimiento del PBI en más de 35% en valores constantes;
- el crecimiento de 100% de las exportaciones;
- los dos mil millones de dólares de inversión promovidos en los últimos dos años.

Para Daniel Olesker estos logros demuestran que el país entró en una etapa de Crecimiento e inclusión, a diferencia del modelo de desarrollo liberal, aperturista, concentrador y excluyente (LACE) generado a partir de 1968 y profundizado en la década del noventa con el gobierno de Lacalle. Olesker compara esa administración con la frenteamplista porque en ambos períodos se dieron condiciones favorables para el desarrollo y señala como principal diferencia las políticas dirigidas a la inclusión social realizadas por el actual gobierno: mayores salarios, más empleo, más gasto social, universalización del acceso a la salud y la educación. También señala las cuentas pendientes y la necesidad de continuar y profundizar los cambios ya que pasar de un modelo excluyente a uno incluyente y distributivo es un proceso que se articula con el tiempo.

Daniel Olesker, Máster en Ciencias Económicas (Universidad de Lovaina la Nueva, Bélgica), es Profesor Titular Grado V de la Universidad de la República. Fue Director de Investigación del Instituto Cuesta Duarte del PIT-CNT. Asesor de federaciones de cooperativas y sindicatos, consultor de organismos nacionales y extranjeros. Desde el inicio de la administración frenteamplista ocupa el puesto de Director General de Secretaría del Ministerio de Salud Pública donde tuvo una responsabilidad importante en la implementación de la reforma de la salud. Entre sus publicaciones se destacan: (Desocupación y deuda social (1990); Dinero e inflación (junto a G. Foladori, 1992) y Crecimiento y exclusión (Ediciones Trilce 2001).

Hugo Cores, dirigente político, periodista, profesor de historia y autor de varios ensayos sobre la historia del Uruguay, tenía pasión por lo escrito, por las ideas y por el debate intelectual. Creía que siempre es necesario renovar las herramientas conceptuales que nos permiten entender el presente y abrir nuevos caminos para el futuro. Antes del cambio de alguna manera se necesita un cambio en el pensamiento, que solo lo logra la imaginación y la razón creativa.
El Fondo Histórico Cultural Hugo Cores fue creado a principios de 2008 para estimular el nacimiento de nuevas ideas y enfoques de las jóvenes generaciones de uruguayos. Para lograr este objetivo se planteó la realización de un concurso de ensayos a llevarse a cabo regularmente. El primer llamado a Concurso de Ensayos sobre el tema abierto «Memoria y futuro» fue convocado a mediados de 2008. Los ensayos premiados son el objeto de esta publicación y demuestran una gran variedad de enfoques de la historia social del Uruguay.

Cuando se revisa la trayectoria política de América Latina es inevitable concluir que nuestro continente ha padecido un severo déficit democrático. Hay que esperar recién a la década del ochenta del siglo XX para ver emerger, finalmente, un proceso de democratización intenso, extenso y persistente. De todos modos, existe un amplio consenso en cuanto a que muchas de las democracias latinoamericanas son de baja calidad.En este ensayo se argumenta que el mencionado déficit democrático deriva de fallas conceptuales de carácter estructural. Predomina una concepción errónea de la representación: oscilamos entre admitir la tiranía de las elites y la «tiranía de la mayoría». Prevalece una interpretación invertida del presidencialismo: a contrapelo del modelo norteamericano, atribuimos a los presidentes un protagonismo absolutamente desmedido. Seguimos padeciendo del miedo equivocado. En un continente históricamente asolado por las dictaduras, seguimos, como en el siglo XIX, temiendo la anarquía y la ingobernabilidad. Nuestro principal desafío es aprender, de una buena vez, a dispersar el poder, transformando nuestras débiles y defectuosas democracias electorales, en repúblicas cabales.

«Es imposible eludir la autobiografía cuando se escriben crónicas», dice Alfredo Fressia. Por eso este libro que visita ciudades, dibuja desplazamientos, historias y personas, es también un recorrido por su vida, un viaje a los años de juventud y una crónica de su presente de escritor uruguayo residente en Brasil, habituado a mirar el mundo con los ojos abiertos del que no conoce fronteras. En sus vagabundeos por esta ciudad de papel, Fressia junta distintos tiempos y lugares: San Pablo, París, Praga, México, Ciudad Juárez, Monterrey, Buenos Aires, Santos, Santiago de Chile, Columbus, Cincinnati, Chicago, urbes que conviven con la mítica Amazonia y la vida apacible de algunas ciudades latinoamericanas de provincia. Tampoco faltan un Montevideo ido y «un Uruguay que sobrevivió a pesar de todo». Él los evoca con la prosa precisa y amena de quien es uno de los poetas más destacados de su generación en América Latina.
Observador agudo, Fressia ve lo que no está en las guías turísticas: los inicios del movimiento gay en San Pablo, la violencia contra las mujeres en Ciudad Juárez, las reglas y la estética del narcotráfico mexicano, la pobreza de las casas-coche en las orillas del río Ohio, las señales de la «devastación neoliberal» en Santiago de Chile, las balaceras cotidianas en Río de Janeiro.
En ese viaje personal por un mundo que es el suyo, y también es el nuestro, no podían faltar la amistad y el amor. Tampoco la literatura, para alguien que, como él, ha dedicado la vida al trabajo con las palabras. Así hay lugar en este libro para algunos escritores apreciados: Josefina Plá, Clarice Lispector, Ferreira Gullar, su amigo Nelson Marra.

Alfredo Fressia nació en Montevideo, en 1948. Es poeta y crítico literario. Desde 1976 reside en San Pablo. Su obra, premiada y traducida a muchos idiomas, integra varias antologías de poesía hispanoamericana.Su obra poética incluye: Un esqueleto azul y otra agonía (Montevideo, 1973, Premio MEC); Clave final (Montevideo, 1982); Noticias extranjeras (Montevideo, 1984); Destino: Rua Aurora (edición de autor, San Pablo, 1986); Cuarenta poemas (Montevideo, 1989); Frontera móvil (Montevideo, 1997, Premio MEC); El futuro/ O futuro (bilingüe español-portugués, Lisboa, 1998); Amores impares, collage sobre textos de nueve poetas (Montevideo, 1998); Veloz eternidad (Montevideo, 1999, Premio MEC); Eclipse (Montevideo, 2003 y México, 2006); Senryu o El árbol de las sílabas (Montevideo, 2008, Premio Bartolomé Hidalgo).

Juan Carlos Onetti y Julio Payró se conocieron alrededor de 1936, cuando el escritor uruguayo era un joven veinteañero, todavía inédito en libro, y Payró -diez años mayor- un pintor y crítico de arte con un buen ganado prestigio en el Río de la Plata. Este volumen reúne las cartas que Onetti escribió a Payró durante casi dos décadas (1937-1955), que son los años en que completa su formación y consolida su concepción del arte y de la vida. El lector encontrará aquí a un Onetti apasionado, seguro de su talento y de su vocación, ávido de aprender y reflexionar y atento a todas las manifestaciones genuinas de la cultura de su tiempo. Los libros, el cine, las artes plásticas, la política, su propio proyecto literario son motivo de agudos comentarios en estas cartas escritas en un lenguaje rioplatense lleno de humor y de ingenio. Quien conozca la proverbial parquedad del Onetti maduro se sorprenderá frente a este Onetti afectuoso y comunicativo, capaz de confesar al amigo sus tribulaciones amorosas, su radical soledad y hasta sus devaneos eróticos. Apasionante y revelador, el libro, como escribe Hugo Verani -compilador de estas carta- ofrece "la crónica de una amistad, fragmentos de una vida y de la cultura de una época, textos que aportan un conocimiento más preciso de cómo llega Onetti a ser un clásico de la literatura latinoamericana".

María Noel Míguez enfrenta en este libro el desafío de encontrar nuevas categorías de análisis que sustenten a la discapacidad como objeto de investigación y, por tanto, renovadas posibilidades de intervención en la problemática. A partir de una investigación sobre discapacidad iniciada hace más de una década, la autora analiza la evolución de las diversas posturas teóricas sobre las categorías de análisis de integración y exclusión social desde el surgimiento de la razón moderna. Este proceso está determinado por el imaginario que de «normalidad» se va delimitando en las distintas sociedades a partir de la ideología dominante que en su tiempo y espacio tiende a la hegemonización. Formar parte de un «nosotros» y ser ubicado en un «otros» marca un punto de partida -y diferencia- importante. La autora parte del reconocimiento de la exclusión social como categoría para el análisis de la pobreza y marginalidad y la retoma como mediación para la construcción social del concepto de discapacidad; desde allí elabora un trabajo analítico reflexivo que logra trascender las predeterminaciones de la discapacidad como patología, asociada irrevocablemente al concepto de salud.

María Noel Míguez es docente y coordinadora del Grupo de Estudios sobre Discapacidad (GEDIS) -creado en el año 2005- del Departamento de Trabajo Social de la Facultad de Ciencias Sociales de la Universidad de la República. En 1997 escribe su Monografía de Grado para la Licenciatura en Trabajo Social titulada: «Diferentes culturas en un mismo hogar: niños sordos con padres sin antecedentes de discapacidad auditiva». Su Maestría en Servicio Social (convenio Universidade Federal de Río de Janeiro-Universidad de la República) profundiza en la temática. La tesis titulada: «Construcción social de la discapacidad a través del par dialéctico integración-exclusión» constituye la base del trabajo que aquí se publica. Desde el año 2006 está realizando sus estudios de Doctorado en Ciencias Sociales en la Universidad de Buenos Aires sobre la medicación abusiva con reguladores del carácter como una nueva forma de disciplinamiento de la niñez en Uruguay.

Figura canónica y, a la vez, inestable dentro de la historia intelectual y literaria uruguaya, José Enrique Rodó es motivo aún de productivos debates. La voluntad de entender las discrepancias que ha generado su lectura durante más de un siglo, llevó a Diego Alonso, autor de este libro, a dirigir su atención hacia una zona donde confluyen la retórica, la estética y la política: tres categorías que hasta el momento no habían sido suficientemente analizadas en su articulación por los estudios rodonianos.
Sin evadir la polémica, Alonso cuestiona aquellas interpretaciones que disocian la prosa modernista de Rodó, su lenguaje simbólico y eufónicamente rico, de toda función práctica y le niegan incidencia en el dominio político-institucional. Contrariamente, el ciclo de La vida nueva ('El que vendrá', 'La novela nueva', 'Rubén Darío' y 'Ariel') es estudiado aquí como un ars retorica que busca redefinir el lenguaje y la práctica de la clase dirigente, tomando distancia del positivismo y otras manifestaciones del racionalismo político. Desde esta perspectiva, y recordando el carácter inherentemente conflictivo de la democracia, José E. Rodó: una retórica para la democracia desentraña no sólo un modelo de pedagogía cívica orientado hacia el espacio público, sino que también permite comprender la actividad parlamentaria del autor, caracterizada por la búsqueda de la producción consensual. Con este objetivo, vemos a Rodó entregado a una dialéctica que supedita la aplicación de los principios constitucionales a la consideración de la contingencia.

Diego Alonso se doctoró en Princeton University (1998), luego de haber efectuado estudios literarios superiores en la Université de Paris III (1989) y recibido una maestría en historia de la Université de Paris VII (1986). Actualmente, se desempeña como profesor titular en Reed College, Portland, Oregon. Además de haber publicado artículos sobre Rodó en revistas académicas, ha escrito varios trabajos sobre las obras de Jorge L. Borges, Rodolfo Walsh y Ricardo Piglia.

El apacible Montevideo de principios del siglo XIX se estremece ante la noticia: '¡Los ingleses desembarcaron en Buenos Aires!'. Pero… ¿Qué significado tiene esta noticia para los niños? ¿Cómo actuará Juan Martín, el hijo del notable comerciante Don Ignacio? ¿Y su esclavo Nicanor? ¿Participarán en el apoyo a la reconquista? Y luego, ¿qué harán cuando los ingleses invadan Montevideo? Pocos años después los veremos en la ciudad sitiada. ¿Se quedarán en ella o acaso seguirán a Artigas en su marcha hacia el norte? Imaginar la vida de los niños de hace doscientos años es un juego fascinante, una aventura a través del tiempo, que nos hará descubrir que aquellos niños, en realidad, no eran tan diferentes de estos, los del siglo XXI.

Raquel Martínez Silva (Montevideo, 1937) ha escrito varios cuentos, algunos de los cuales le valieron menciones en los concursos 'Cuentos para nuestros nietos' de la Fundación Lolita Rubial, 'Primer Premio Paco Espínola' y premios en el '75º Aniversario de Ancap' y este de los Fondos Concursables del MEC 2008. Tiene seis hijos, nueve nietos y un bisnieto.

¿Saben por qué? Porque Diógenes dice que su cuerpo tiene muchos defectos: orejas enormes, ojos saltones, dientes desparejos… De eso cuenta este libro, de un ratón que está desconforme con su cuerpo y que sueña con cambiarlo. Para felicidad de Diógenes, transformar su cuerpo no será muy complicado; el ratón se volverá jabalí, y luego será carpincho, y más tarde liebre, y después zorrillo… y muchos animales más… Pero, lamentablemente, tampoco los bichos en los que el ratón se va convirtiendo lo satisfacen del todo. Por eso Diógenes vive repitiendo: '¡Es tan difícil ser uno mismo!'… Sin embargo, debido a un hecho inesperado, el ratón Diógenes resolverá su inconformidad de una manera sorprendente…

Sergio López (Salto, 1945) es autor e ilustrador de numerosos libros para niños. Algunas de sus obras fueron editadas en E.E.U.U., España, Chile, México y Corea; otras recibieron premios y reconocimientos. Su novela Anina Yatay Salas será llevada al cine dirigida por el ilustrador Alfredo Soderguit. (Premio FONA 2006, Ibermedia).

'Una desconfianza visceral en la poesía alimenta estos versos inauditos. En el cólico miserere, lo que debiera salir por un orificio sale, a través de la garganta, por donde debiera salir la voz; en la tradición poética, una que resuena y es explicitada en este libro, los autores en los que Gustavo Espinosa se busca, desde Horacio, Juvenal y Marcial, pasando por el barroco, hasta Darío, Neruda, Circe Maia, Silvia Plath, Antonio Cisneros o su coterráneo Pedro Leandro Ipuche, encajan mal con la circunstancia del poeta: la enferman. Si Darío perseguía una forma desencontrada con su estilo, aquí, en este sonoro poemario, la contrafaz del exotismo: la voz poética se descree cosmopolita y se denuncia fatal, treintaitresina, frontera aluvional donde Occidente (es decir, la civilización que nos ha hecho), y también ese otro exotismo, el amor, se oxidan y llagan. En esta desconfianza hecha sistema todo raspa, eriza, encona. Allá por el siglo XX, Neruda se enunciaba solo, entre materias desvencijadas; a Espinosa las circunvoluciones barrocas lo devuelven a un margen ladino de nilones, plásticos exangües y sopas agrias. Y de este desquicio, o desarticulación, un milagro, el de la lírica resonando desde su revés, atrabiliaria pero eufónica en el canto. Finalmente, Cólico miserere nos revela una necesidad: la de hacer gárgaras con cenizas de lírica para cantar de nuevo.'
Amir Hamed

Gustavo Espinosa (Treinta y Tres, 1961). Su novela China es un frasco de fetos (H editores, 2001) fue premiada por la revista Posdata. Ha publicado artículos de crítica cultural en La República de Platón, El Observador, Insomnia y H enciclopedia. Es profesor de literatura en su ciudad natal.

Un libro intenso que ahonda en el universo cotidiano, con sus tránsitos, sus ausencias, sus esperanzas y sus interrogantes. Vivencias y memoria se proyectan en escenarios donde la naturaleza, lo urbano y lo social se entretejen con lo íntimo.

Lía Schenck es docente, periodista y psicóloga social. Ha publicado numerosos libros y recibido varios premios en narrativa y poesía. En Literatura infantil recibió el premio Bartolomé Hidalgo 2008 por su libro Historias de pueblo chico

Con sesenta años de reconocida trayectoria en la poesía, Carlos Brandy nos conduce en este libro por las adyacencias del subconsciente. Estos poemas son el inicio de un dura lucha en las insondables regiones del yo profundo.

Carlos Brandy es autor de numerosas y premiadas obras, pertenece a la generación del 45 de la cual él mismo se considera un outsider

'Les presento a Javier Etchemendi. Nacido hacia 1968, tres libros conforman su poesía. Tres libros que conforman una peculiar lucidez dentro del presente uruguayo: Río de ventanas (1999), Empezar lo interminable (2007) y el libro que ahora poseo entre manos llamado 'el espejo continuo'. Tres libros que pueden leerse como uno solo. Es más, si nos detenemos a contemplar, cada uno de ellos podemos decir que, en primeras lecturas, El espejo continuo se muestra como una condensación metafísica de las preguntas que escondían los libros anteriores como si fuera una antología silenciosa de sí mismo. El espejo continuo se establece como un lúcido contrapunto entre el espacio de la casa, el espacio del café, entre el amante y la soledad, entre la escritura y los agradecimientos que impulsan esa escritura, entre el yo y el otro, entre los espejos y la melancolía. Cuando nos preguntamos ¿para qué la lírica hoy?, la respuesta no se hace esperar: para convocar los elementales poderes de la palabra, para exorcizar la liturgia verbal, para decir nuevamente la poesía desde la palabra imantada de vida. porque en un nivel imaginario, la poesía de Etchemendi se puede entender como creación, lucidez, exacto verbo: lo doméstico se vuelve mágico, lo mágico se vuelve realidad, la realidad se vuelca en superstición. Creatividad de la imagen al máximo voltaje como sucede cuando uno lee a Vicente Huidobro, Miguel Hernández, César Vallejo, García Lorca. Los invito entonces a conjurar a la palabra desde los reflejos arborescentes de este continuo espejo. Crucemos, pues, los umbrales.'

Los sonetos que componen este libro fueron escritos a cuatro manos, generalmente a través de correos electrónicos o mensajes de texto, entre 2005 y 2008. Se trata de un ejercicio inédito en la historia de la literatura uruguaya: una suerte de ajedrez a distancia entre dos jóvenes autores. Ordenados en tres series y un apéndice, constituyen una lectura en clave contemporánea de la figura del dios Hermes, el mito de Ícaro y las resonancias narrativas que sugiere una atmósfera turbia.

Horacio Cavallo (Montevideo, 1977) es narrador y poeta. En poesía obtuvo el Primer Premio en el Concurso Anual de Literatura del MEC, en 2006, con el poemario El revés asombrado de la ocarina. En narrativa obtuvo menciones de honor en 2004 (Maquinaria viva, novela) y en 2005 (Doce vueltas alrededor de un plátano, cuentos), en el Concurso Literario Municipal, y el Primer Premio en 2007 con la novela Oso de trapo, (Ediciones Trilce, 2008).

Francisco Tomsich (Nueva Helvecia, 1981) ha participado en exposiciones colectivas en Montevideo, La Coronilla y Berlín. Muestras individuales: Jania (2003), Mudanza/Icaria (2006), Fotos encontradas (2007), Die berliner Sphinx (2008). Estudió Letras en la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación y escribe en el semanario Brecha.

'El mundo poético de Nelson Landa es fácil de abordar; felizmente la obra del artista pertenece al movimiento que va tomando cuerpo, en el cauce de lo inteligible, que rehúye de lo críptico, que hizo que mucha poesía fuese un arte enigmático porque ponía la sustancia poética a una lejanía que, muchas veces, el lector no la alcanzaba -y si llegaba a ella, muchas veces tan solo encontraba un regodeo intelectual sin sustancia. Marco lo que no es, en la poesía de Landa, para señalar más fácilmente lo que es: una dirección inconfundible, de claridad inusual y personal, embebida por un poder de comunicación que facilita la penetración al texto y el 'andar' en él, con el disfrute de lo cotidiano. Y, así, sin dificultades, encontrar una poesía franca y robusta que nos da esa otra realidad -paralela y mejor-, que constituye el arte. No obstante ese mundo que inventa, construye y ofrece -el de las avenidas suburbanas, los fresnos testigos y sus ciudades al construirse-, es solo la representación y la constatación de otras realidades profundas, que están más allá de los ropajes del pensamiento (las palabras), fraternalmente ofrecidas y acercadas por el poeta.'
Ignacio Olmedo

Nelson Landa (Artigas, 1961) ha publicado Poemas de los días (Los Talleres, 1991) y Dos veces lejos (1993). Ha participado en varias antologías, entre ellas Poesía del Litoral (Aldebarán, Salto, 2007). Posee una extensa trayectoria como músico de pop y rock en Paysandú y Artigas.

Un variado muestrario de cuentos que se pasean entre diversas formas del absurdo y lo grotesco, el cinismo y la rebeldía. Un hombre se obsesiona con las nalgas de una mujer desconocida, otro representa su propia vida en un bizarro monólogo teatral. en una de las historias el personaje lucha contra la perversidad de su gato. en otra el narrador es un perro, un personaje de un videojuego o un hombre encerrado por su amada en un ropero. Textos breves, pintorescos y plenos de humor que asombran, seducen y obligan a devorarlos rápidamente. Con talento, imaginación y excelente prosa, el autor de Porrovideo (2008, Estuario-Casa editorial Hum) confirma con este segundo libro -cuyos textos fueron escritos varios años antes- su merecido lugar entre lo mejor de la narrativa uruguaya.
Jaime Rodríguez

Jorge Alfonso (Montevideo, 1976) publicó artesanalmente en 2006 Cacareos poéticos y poemas de amor misógino y en 2008 Porrovideo (Estuario-Casa Editorial HUM).

Una narración sobre gente común que sueña desesperadamente con dejar atrás una existencia sórdida. En dos historias paralelas, los personajes nos cuentan su lucha por sobrevivir en el Montevideo miserable de los años noventa. Laura se debate entre una relación de pareja enferma, la responsabilidad de su hijo y su ambición por dedicarse a la danza. El Pato se escapa de su existencia de perdedor con proyectos quiméricos que van desde la venta callejera hasta la dirección cinematográfica. Estas historias que se cruzan sin mezclarse a lo largo del relato conforman la telaraña de un mundo tragicómico de soñadores, locos, fracasados y héroes de la vida cotidiana. La periferia de la periferia. Un mundo a años luz de todo glamur, pero cegado por los reflejos y los ecos de una vida que siempre está en otra parte. Un mundo donde el sueño, la quimera y el sentido de la realidad femenino es todo lo que queda en pie al fin del sufrimiento. El mundo de los desheredados que ambicionaron otro mundo. Un mundo completamente uruguayo.

Lalo Barrubia (Montevideo, 1967) es narradora, poeta y performer. Ha publicado varios libros de poesía y sus textos han sido traducidos a varios idiomas. En narrativa ha publicado la novela Arena (Planeta, 2003).

'Un misterio se ha apoderado de los pasillos, las lápidas y los muros del Cementerio Norte. Más allá de la lluvia persistente, los ladridos de un perro guardián y la férrea guardia de un puñado de policías, algo acecha en las sombras de aquella tierra de descanso eterno.Todos los grandes temas de la narrativa de Rodolfo Santullo -los ambientes opresivos, los brotes de acción, los personajes ambiguos y ligeramente patéticos- están presentes en esta novela que, una vez cruzada su puerta, es imposible dejar de leer. A lo lejos, más allá de las penas y los nombres tallados en bronce, el genio tutelar de Fiódor Dostoievski se alza sobre el destino de los vivos y los muertos.'
Martín Bentanco

Rodolfo Santullo (México DF, 1979) es escritor, periodista, guionista de cómic. Su novela gráfica Los últimos días del Graf Spee (2008) fue ganadora de los Fondos Concursables que otorga el MEC. Ha publicado la antología de cuentos Perro Come Perro (Artefato, 2006) y en colaboración con Martín Bentancor la novela Las otras caras del verano (Amuleto, 2008).

'Amigo lector: llegarás conmovido a las páginas finales de Caireles, un relato que deja el alma agitada y húmeda por haber sido tocada por las aguas del Río de la Plata y la escritura de Alfredo Fonticelli, que busca pensar y entender. El río une y separa dos ciudades y dos seres -un padre y una hija- que de tanto tratar de olvidarse, sólo consiguen recordar. Entre Julio y Lucía se escribe una historia de amor e incomunicación con senderos que se bifurcan hacia tres misterios: el desencuentro premeditado entre un padre argentino y su única hija viva, quien ha decidido ser uruguaya; el enigma arquitectónico del Palacio Salvo y la pesadilla de los jóvenes que se hunden con el buque General Belgrano durante la derrota de la guerra de las Malvinas. El padre golpea una puerta que no se abre, llama a un teléfono donde nadie contesta. El conflicto central se establece entre el vínculo filial, que se deshace en la medida en que el encuentro es imposible. Pero este desvínculo encierra un amor profundo, aunque insondable como las olas que se tragaron para siempre los cuerpos de los jóvenes e ingenuos soldados. La incomunicación devora a los seres que han sobrevivido pero no han aprendido a expresar sus sentimientos y los sufren en silencio.'
Helena Corbellini

Alfredo Fonticelli (1961) ha publicado cuentos y novelas: Migraña (Yaugurú, 2006), Vidrios (Civiles Iletrados, 2003) y Encrucijada de almas, un tríptico, (Civiles Iletrados, 2000). Caireles recibió también una Mención en el Premio Anual de Literatura del MEC 2007, Inéditos. La novela Migraña recibió Mención en el Premio Anual de Literatura del MEC 2006, éditos.